闵行七宝老街里买汤圆的人流如织，赏心院人文茶馆也是一片暖意融融，落地窗外，是小桥流水与往来游客；窗内，是一室茶香与丝竹清音。昨天，南来北往的江南丝竹爱好者们因上海音乐学院的一场“丝竹春集”相聚，大家围坐品茗，有人调弦，有人试音，不认识的互加微信，老朋友彼此寒暄。连路过的游客，也被一曲接一曲的笛箫声吸引。
人群中，73岁的姚卫平总被频频招呼。他身穿一件应景的红色外套，笑着回应每一个问候。演奏间隙，他端着碗吃了两个七宝汤圆，一个肉馅，一个黑芝麻馅，和耳畔的丝竹乐音一样，熨帖而温润。
姚卫平（右）在雅集中和老友叙旧
一见即倾心
姚卫平退休前是上海交通大学力学高级工程师。2003年，他筹建了上海江南丝竹保护发展研究所。很多人知道他在这个圈子里“有办法”，却未必知道，他是2000年才真正走进江南丝竹。
江南丝竹素来讲究“小、细、轻、雅”，合奏更重气口、分寸与彼此呼应。茶馆里没有大舞台，却有最真实的对话。
姚卫平（中）在交大室内乐队吹奏长笛
“我原来学西洋乐器。”姚卫平年轻时学长笛，做过室内乐队队长，弹过钢琴，拉过小提琴，对谱面、对位、和声并不陌生。直到有朋友牵线，他结识了江南丝竹圈里的老法师周峰。起初三年，他几乎只是跟着这位江南丝竹市级传承人到处听。浦东、浦西，南边北边，一家家去听，姚卫平慢慢发现，“很多乐器是娱他，江南丝竹是娱己”，高手散落各处，却难得相聚。
丝竹即“聊天”
“这么好的东西，得把它们录下来。”这是他当时最朴素的念头。研究力学出身的他，搭建录音棚可以说是小菜一碟。真正难的，是人。7首曲子，花了四年才录完。
在姚卫平看来，江南丝竹不是给别人听的表演，而是好友之间的聊天。“聊天讲对路子。今天我高兴，就拉得长一点；年纪大了，就沉稳些。有人想炫一段花，我就退半步，让他亮相。有人吹箫声轻，我的笛子就收住，不去盖他。”没有谱面能写尽这些细微分寸，它更多是一种人与人之间的默契。
“团队合作是一种能力。”姚卫平常这样说。技术可以练，人际关系却要慢慢磨。他在徐汇长桥一带扎根二十多年，从街道支持到民间乐社联络，从媒体宣传到学术交流，一点点搭起平台。2003年成立研究所后，他既当学生，也做服务者。“我就做两件事，一是学，二是为他们服务。”
学，是每天不间断的功课。2004年刚入门时，他连箫都吹不响。如今仍坚持每天练习两三个小时，“不练不行”。服务，则更琐碎：联系媒体、对接资源、推动与各地音乐学院交流。2019年，他组织过一场没有提前排练的即兴合奏——不告知曲目，不预设阵容，现场点将，大家一遍走完。对他来说，这才是江南丝竹的生命力。
生活即舞台
在“丝竹春集”的现场，不同院校、不同年龄的乐手同坐一室。姚卫平坐在一旁，时而吹箫，时而倾听。看见年轻人，他总愿意多聊几句：传统的味道在哪里？蚕丝弦与钢丝弦的差别如何体会？为什么同一旋律，不同人吹出来气质全然不同？
姚卫平
他喜欢用工程师的思维谈音乐，谈音色，谈振动，谈材料的模态；他也谈文化，谈民俗，谈烟火气。但说到最后，还是回到那句朴素的话：基础是人。
“你把一流高手全拉来，第一次合在一起，也未必成。”他笑着说。江南丝竹没有严格的声部分工，三五人、十来人都能坐下来演。来与不来，全凭开心。
这些年，长桥江南丝竹乐团从社区走向更大的舞台。央视节目、海内外邀请赛、非遗进校园……名气渐渐打开。姚卫平却始终把自己放在侧边。“平台搭好，他们自己会走得稳。”
元宵前夕的茶馆里，窗外灯笼初上，窗内琴声未歇。最后一曲落下，几位老友还意犹未尽，又把乐器抱回怀里。姚卫平抿一口茶，轻轻点头。对他而言，江南丝竹不只是一种音乐，更是一种生活方式。这样的“聊天”能延续下去，比什么都重要。
灯火渐明，汤圆热气未散，丝竹声在七宝夜色里回旋。对姚卫平来说，这不是舞台，而是生活。
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